Ein führender New Yorker Broadway-Produzent stellt sein neuestes Werk beim Edinburgh Fringe vor und bezeichnet es als den optimalen Ort, um das Feedback des Publikums zu seiner musikalischen Interpretation einer von schwarzem Humor durchdrungenen asiatischen feministischen Erzählung zu testen.
Der Produzent Alchemation, bekannt für die globale Sensation „SIX“, festigt seinen Ruf als bedeutender Akteur im Bereich des Musiktheaters des Fringe, einer Veranstaltung, die jeden August Edinburgh verändert.
„Edinburgh war der natürliche Ausgangspunkt“, kommentierte Lucas McMahon, Vizepräsident von Alchemation.
Ihre neue Produktion „Hello Kitty Must Die“, inspiriert von einem Roman aus der Feder der in Hongkong geborenen und in den USA lebenden Kate Kamen (früher bekannt als Angela S. Choi), wird bis zum 27. August auf der Bühne des Edinburgh’s Pleasance zu sehen sein.
Die steigende Bedeutung von Musicals in Edinburgh ist auf den Erfolg von „SIX“ zurückzuführen, einer Geschichte um die Frauen von Heinrich VIII., die aus einer Studentenaufführung beim Fringe in Cambridge hervorging. Diese Nummer erregte die Aufmerksamkeit von Alchemation während ihrer West End-Laufzeit in London und verhalf ihr zum Ruhm am Broadway.
Anthony Alderson, Leiter des Pleasance Theatre Trust, wies auf den Wert des Fringe als Experimentierfeld hin, das es den Produzenten ermöglicht, mehrere Wochen lang Einblicke von einem weltweit vielfältigen und mutigen Publikum zu erhalten. „Es ist das globale Epizentrum für Theater“, betonte Alderson.
Außerdem steht Levi Roots, der britisch-jamaikanische Reggae-Künstler und Geschäftsmann, im Rampenlicht. Sein musikalisches Projekt „Sound Clash: Death in the Arena“, bei dem er gemeinsam mit Ray Shell Regie geführt hat, wird beim Fringe uraufgeführt. Shell glaubt, dass dies ein wichtiger Moment sein wird, um zu verstehen, ob sie sich „in die richtige Richtung bewegen“.
Die Produzenten sind bereit, in dieses Experiment zu investieren.
Andererseits reagieren Spielstätten wie das Pleasance auf die Besorgnis von Künstlern über steigende Kosten und eingeschränkte Möglichkeiten für innovatives Theater. Als Reaktion darauf hat das Pleasance 50.000 £ (64.250 $) auf sechs Shows verteilt, darunter „Public – The Musical“, eine skurrile Geschichte über vier Personen, die in einer geschlechtsneutralen Toilette festsitzen.
Dieses Jahr war ein Meilenstein für das Pleasance. Zum ersten Mal unterstützte das Haus ein Musical im Rahmen seines Diversity-Zuschusses und zeigte insgesamt 16 Musicals – die höchste Zahl, die es bisher gab. Das gesamte Fringe-Festival umfasst in diesem Jahr etwa 140 Musicals.
Während die Bühnen von Edinburgh in dieser Saison mit einer Vielzahl von Musicals beleuchtet werden, ist es offensichtlich, dass das Fringe weiterhin ein fruchtbarer Boden für Experimente und Innovationen in der Theaterwelt ist. Ob Broadway-Giganten oder aufstrebende Künstler, das Festival bietet nicht nur eine globale Plattform, sondern auch ein aufmerksames Publikum, das über Erfolg oder Misserfolg einer Produktion entscheiden kann. Das diesjährige Festival, bei dem Inklusivität und Vielfalt im Mittelpunkt stehen, verspricht Unterhaltung und eine Reflexion zeitgenössischer globaler Erzählungen und macht den Monat August in Edinburgh zu einem unumgänglichen Ereignis für Theaterliebhaber weltweit.