Im Jahr 2023 erstrahlte die Mailänder Designwoche in vollem Glanz und erinnerte an ihren vorpandemischen Überschwang. Mailand glänzte mit einer Vielzahl von Ausstellungen, einzigartigen Installationen, Pop-ups und öffentlichen Projekten.
Die stadtweite Veranstaltung ‚Fuorisalone‘, die gleichzeitig mit der Hauptmesse stattfand, zeigte eine Reihe von kreativen Konzepten, die von schickem Wohndesign bis hin zu sozial wirksamen Projekten reichten. Die Schauplätze waren so unterschiedlich wie traditionelle Galerien, große Paläste, die normalerweise für die Öffentlichkeit verschlossen sind, Privathäuser und sogar ein verlassener Schlachthof. Ein wiederkehrendes Thema an den meisten Veranstaltungsorten waren Nachhaltigkeit, Kunstfertigkeit, die Kreislaufwirtschaft und die Verbindung von traditionellem Handwerk mit moderner Innovation.
Traditionelle Handwerkskunst mit einem modernen Twist
Trotz des zunehmenden Einflusses von KI in Kunst und Design haben sich einige Künstler den Charme traditioneller Handwerkskunst zu eigen gemacht, wenn auch mit einem Hauch moderner Technologien wie 3D-Druck.
Auf der „Tools & Crafts“, die in der gemeinnützigen Fondazione Riccardo Catella stattfand, stellte das britische Unternehmen Woven Memories handgefertigte Kissen vor, die mit digitaler Codierung Text und Design verschmelzen. Nareg Krikorian, ein libanesisch-armenischer Designer, ehrt die armenische Handwerkskunst mit handgefertigten Lederhockern, die mit übertriebenen Nähten versehen sind.
Ein bemerkenswerter Veranstaltungsort war ein umgenutzter Schlachthof, der Alcova beherbergte. Hier haben Fabscarte und Martyn Thompson einen Raum mit handgefertigten, vom Mond inspirierten Wandverkleidungen aus Kupfer und Bronzepulver künstlerisch umgestaltet. In der gleichen Umgebung stellten die Designer Natalia Triantafylli und Andrew Scott eine Kollektion vor, die handgefertigte Design-Finessen in den Vordergrund stellte und nahtlos 3D-gedruckte Elemente integrierte.
Bei Alcova veranschaulichen innovative Projekte wie „The Knitted Light“ von Sangmin Oh und die gewebten 3D-Stücke des niederländischen Kollektivs Basketclub die Verschmelzung von traditioneller Handwerkskunst mit modernen Techniken.
Auch große Modemarken gaben ein Statement ab. Tod’s feierte seine ikonischen Produkte mit einer Ausstellung im Museo Nazionale della Scienza e della Tecnologia Leonardo da Vinci, und Bottega Veneta stellte Handtaschen aus, die unter der Vision des Designers Gaetano Pesce gefertigt wurden, wobei jede Tasche eine Geschichte seines Lebensweges erzählte.
Der Reiz der greifbaren Designs
Inmitten unserer zunehmend digitalen Existenz war die Sehnsucht nach greifbaren Erlebnissen offensichtlich. Lebendige Farben, Texturen und innovative Designs standen im Mittelpunkt, wie die „Neo-Vanity“-Serie der griechischen Designerin Kiki Goti und die Verwandlung von Alltagsgegenständen in lebendige Wohnaccessoires durch Chef Deco zeigen.
In Räumen wie Convey wurden Kollektionen ausgestellt, die vor Lebendigkeit und Spaß nur so strotzten. Gubi feierte in Bagni Misteriosi das zehnjährige Bestehen ihres ikonischen Beetle Chair mit einer eklektischen Neuinterpretation durch internationale Künstler.
Roche Bobois und die junge kroatische Designerin Ana Koruga stellten avantgardistische Möbelstücke vor, die den Benutzer dazu ermutigen, eine tiefere physische Verbindung mit seinen Wohnräumen zu erleben.
Umweltbewusste Innovationen
Nachhaltigkeit war ein zentrales Thema der Messe. Junge Designer und etablierte Namen präsentierten die unendlichen Möglichkeiten, die sich ergeben, wenn Design vorhandene Ressourcen nutzt.
Zu den interessanten Ausstellungsstücken gehörten Spiegel, die bei „Tools & Crafts“ aus Aluminiumabfällen hergestellt wurden, und Möbelkollektionen, die bei Dropcity aus wiederverwendeten Baumaterialien gebaut wurden.
Alcova präsentierte den taiwanesischen Künstler Erco Lai, der 3D-Drucke aus Keramik mit Abfallmaterialien kombiniert. PROWL Studio und M4 Factory setzten mit dem PEEL Chair, der aus hanfbasierten Fasern hergestellt wurde, ein Zeichen und forderten die Betrachter auf, über den Lebenszyklus von Produkten nachzudenken.
Die Mailänder Designwoche 2023 zeigte den kollektiven Wunsch nach Umweltbewusstsein, indem sie altehrwürdige Techniken mit zukunftsweisenden Innovationen kombinierte.
Die Mailänder Designwoche 2023 war mehr als nur ein Fest der Kunst und des Designs. Sie war ein Zeugnis für die angeborene Fähigkeit der Menschheit, sich anzupassen, zu innovieren und Traditionen auch in Zeiten des Wandels aufrechtzuerhalten. Sie spiegelte unser kollektives Bewusstsein wider, indem sie die Bedeutung der Nachhaltigkeit, die Schönheit der Handwerkskunst und das unendliche Potenzial der Innovation betonte. Als der Vorhang für das diesjährige Spektakel fällt, bleiben wir mit einem neuen Gefühl der Hoffnung, Inspiration und Vorfreude auf die nächste Designwoche zurück.
