In einem bahnbrechenden kulturellen Ereignis wird eine Sammlung von Partituren, die in der erschütternden Geschichte von Auschwitz verloren gegangen ist, zum ersten Mal aufgeführt. Diese im berüchtigten Nazi-Konzentrationslager entdeckten Fragmente der Geschichte wurden sorgfältig restauriert und erwecken die ergreifenden Melodien, die unter den schlimmsten Umständen komponiert wurden, zum Leben. Die Geschichte dieser bemerkenswerten Entdeckung und Restaurierung unter der Leitung des Komponisten und Dirigenten Leo Geyer zeigt die anhaltende Kraft der Musik inmitten der Verzweiflung.
Leo Geyer, 31, Komponist und Dirigent, stieß bei einem Besuch in Auschwitz 2015 auf eine Fundgrube der Musikgeschichte. Ursprünglich sollte er eine Partitur zum Gedenken an Martin Gilbert, einen renommierten britischen Historiker und Holocaust-Experten, komponieren, doch Geyers Reise nahm eine unerwartete Wendung. In einem kürzlichen Interview mit CNN erzählte er, wie er von einem Archivar der Gedenkstätte und des Museums Auschwitz-Birkenau von den Musikmanuskripten erfuhr. Diese Überreste, die von Orchestern innerhalb des Lagers arrangiert und gespielt wurden, waren fast 80 Jahre lang praktisch unbemerkt geblieben.
Die entdeckten Partituren, eine Sammlung von 210 Stücken, befanden sich in verschiedenen Stadien der Fertigstellung. Geyer beschrieb sie als ein „zerbrochenes Puzzle“, bei dem viele Teile miteinander vermischt und beschädigt sind. Trotz dieser Herausforderungen war Geyer, der derzeit einen Doktortitel in Musik und Komposition an der Universität Oxford anstrebt, entschlossen, diesen fragmentierten Melodien Leben einzuhauchen.
Seine umfangreichen Nachforschungen ergaben, dass es in Konzentrationslagern, darunter auch in Auschwitz, Orchester gab, von denen bis zu sechs eine für traditionelle Orchester untypische Mischung von Instrumenten spielten. Geyer hob die Rolle dieser Orchester hervor, die manchmal heimlich für Mitgefangene spielten und einen Hoffnungsschimmer in einer dunklen Realität boten.
Anita Lasker-Wallfisch, eine Überlebende des Holocaust und ehemalige Cellistin im Frauenorchester von Birkenau, bezeugte die lebensrettende Rolle der Musik in den Lagern. Ihr Enkel, Simon Wallfisch, ein Bariton, wird an der kommenden Aufführung im Londoner Sadler’s Wells Theater teilnehmen.
Bei dem Konzert „Orchestras of Auschwitz“ werden vier restaurierte Stücke von Constella Music, dem Ensemble von Geyer, aufgeführt. Die Musik wird so präsentiert, wie sie in Auschwitz gespielt worden sein könnte, mit Akkordeons, Saxophonen und ohne Holzblasinstrumente. Geyer hofft, dass diese Veranstaltung nicht nur das Andenken an die Leidtragenden ehrt, sondern auch dazu beiträgt, das Bewusstsein für die verbleibenden Stücke zu schärfen und Mittel für deren weitere Restaurierung zu sammeln.
Die bevorstehende Aufführung von „Orchestras of Auschwitz“ ist mehr als ein musikalisches Ereignis; sie ist eine ergreifende Erinnerung an die Widerstandsfähigkeit und Kreativität im Angesicht unvorstellbarer Widrigkeiten. Durch Geyers Engagement und die Zusammenarbeit mit Musikern werden die verlorenen Melodien von Auschwitz wieder erklingen und eine düstere, aber kraftvolle Hommage an diejenigen darstellen, die während eines der dunkelsten Kapitel der Geschichte Trost in der Musik fanden.
