Die Frieze Art Fair fand am Mittwoch zum zweiten Mal in Folge in Südkorea statt. Die Kunstgemeinde hofft, dass diese Veranstaltung die aufstrebende lokale Kunstszene beleben wird, insbesondere nach einem Rückgang der Umsätze aufgrund der wirtschaftlichen Herausforderungen in diesem Jahr.
Enthusiasten und Kunstkenner trafen sich im COEX Convention Center in Seoul. Sie bekamen ein Panorama der Kunst zu sehen – von zeitgenössischen Kreationen angehender Künstler bis hin zu Kunst aus der Antike und dem 20. Renommierte Galerien wie die Galerie Hyundai, Kukje und Gana waren unter den Teilnehmern.
Die Frieze, die von der Endeavor Group unterstützt wird, hat ihre Messe im vergangenen Jahr in Südkorea in Asien eingeführt und eine beeindruckende Zahl von über 70.000 Besuchern angezogen.
Nach Angaben des Ministeriums für Kultur, Sport und Tourismus haben die Kunstverkäufe in Südkorea im Jahr 2022 zum ersten Mal die Marke von 1 Billion Won (750,85 Millionen Dollar) erreicht. Doch in der ersten Hälfte dieses Jahres kam es zu einem Rückschlag: Die großen Auktionshäuser in Südkorea meldeten einen Rückgang der Kunstverkäufe um 44,8% gegenüber dem Vorjahr, wie der Korea Arts Management Service mitteilte.
Patrick Lee, der Direktor der Frieze Seoul, bleibt jedoch optimistisch, was das Fortbestehen der südkoreanischen und der asiatischen Kunstszene im Allgemeinen angeht. Im Gespräch mit Reuters sagte er: „Da Sammler reifer werden und ihren Geschmack verfeinern, ist dies ein vorhersehbarer Trend.“
Jetzt, da sich der Schatten der COVID-bedingten Reisebeschränkungen gelichtet hat, erwartet Lee einen Anstieg der internationalen Teilnehmer an der viertägigen Extravaganz.
An der Messe nehmen über 120 Galerien aus 30 Ländern teil, die meisten davon aus Asien. „Wir erwarten einen regen Zulauf aus Regionen wie China und Japan. Wir haben viele Menschen erreicht“, fügte Lee hinzu.
Seungjin Chung, der Visionär hinter der G Gallery, führt den Wachstumskurs des südkoreanischen Kunstmarktes auf das steigende Interesse der Millennials und der Gen Z zurück. „In den letzten Jahren gab es einen Aufschwung bei jungen Sammlern. Der Trend, dass Prominente und Influencer sich mit Kunstsammlungen beschäftigen, hat dieses Interesse noch verstärkt.“
Prominente Persönlichkeiten wie RM von der K-Pop-Sensation BTS haben ihre Kunstsammlungen auf sozialen Plattformen zur Schau gestellt und damit die Anziehungskraft der Kunst auf die Jugend verstärkt.
Für Jungmin Cho, der die in Seoul ansässige Galerie White Noise leitet, ist die Teilnahme an der Frieze Seoul ein neues Projekt. Ihre Galerie ist traditionell eher ein „unabhängiger, projektorientierter Raum“. Sie sieht die Veranstaltung als „eine einmalige Chance, sich weltweit für die Künstler einzusetzen, die wir unterstützen, und sinnvolle Verbindungen zu knüpfen.“
Das Wiederaufleben der Frieze Art Fair in Südkorea ist nicht nur ein Beweis für die aufstrebende Kunstszene des Landes, sondern auch ein Zeichen für eine breitere Renaissance des künstlerischen Milieus in Asien. Die internationalen Grenzen in der Kunstwelt verschwimmen, auch dank Veranstaltungen wie dieser und der Leidenschaft der jüngeren Generationen. Kunst ist weiterhin eine universelle Sprache, die Grenzen und Zeiten überwindet und verschiedene Kulturen in eine gemeinsame Wertschätzung und einen gemeinsamen Diskurs einbindet.
