Die Kunstwelt hat die seltsame Angewohnheit, das Alltägliche mit dem Großartigen zu vermischen, unsere Wahrnehmung herauszufordern und starke emotionale Reaktionen hervorzurufen. Auf der diesjährigen 20. Ausgabe der Frieze, der renommierten Londoner Kunstmesse, haben die Künstler Grenzen überschritten und einige der kuriosesten, satirischsten und provokantesten Installationen gezeigt. Während einige Kritiker über die aktuelle Richtung der modernen Kunst streiten, bleibt die Frage: Kann uns die zeitgenössische Kunst in diesem zunehmend kommerziellen Zeitalter weiterhin überraschen und begeistern?
Der Regent’s Park war Schauplatz dieser illustren Veranstaltung, die ein buntes Publikum aus internationalen Kunstsammlern, Industrieenthusiasten und den schicken Einwohnern der Stadt anlockte. Trotz des gemischten Publikums, das sich mehr für Attraktionen wie die 3D-Gesichtsscans als für die Kunst selbst interessierte, haben die ausgestellten Installationen nie aufgehört zu verblüffen. „Ein Friedhof der Kreativität für geschmacklose Einprozenter“, nannte ein Kritiker die Frieze und warf damit ein Licht auf die allgegenwärtige Debatte über die Bedeutung und Relevanz moderner Kunst.
Zu den Installationen, die für Aufsehen sorgten:
– Der Londoner Künstler Adam Farah-Saad hat eine skurrile Version eines Kinderbrunnens entworfen, der Traubenlimonade ausschenkt und eine Hommage an die fließenden Erinnerungen an die Jugend ist.
– Débora Delmars historischer und imposanter aufblasbarer Turm „Caballero Alto“ erinnert an die tragische Vergangenheit der Burg Chapultepec in Mexiko.
– Die vielschichtige Katzenkäfig-Installation der thailändischen Künstlerin Wantanee Siripattananuntakul kritisierte den Einfluss der Fernsehindustrie auf die Gesellschaft.
– Das unheimliche Bettelarmband von Gillian Wearing erinnert an die Arbeiten einer New Yorker Schmuckdesignerin.
– Die zum Nachdenken anregende Installation von Shilpa Gupta beleuchtet die Subjektivität politischer Grenzen.
In Zeiten rekordverdächtiger Kunstauktionen und der Kommerzialisierung von Kunstsammlungen ist es ermutigend zu sehen, dass Künstler weiterhin Konventionen in Frage stellen, zum Nachdenken anregen und die Fantasie der Betrachter anregen. Während sich die Frieze London für ein weiteres Jahr dem Ende zuneigt, bleiben Fragen über die Zukunft der modernen Kunst, ihre Bedeutung und ihre Fähigkeit, zu überraschen, zurück.
